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„Klassische Konzerte können einen Glanz entwickeln, der die ganze
Gesellschaft stolz macht“, sagt Gunter Pretzel. Der Komponist und Musiker war lange
Jahre Bratschist bei den Münchner Philharmonikern. Sein Engagement geht über
das Spiel im Orchester allerdings weit hinaus. Die Beschäftigung mit Musik ist
für ihn eine existenzielle Erfahrung, die er gerne mit anderen Menschen teilt. Gunter
Pretzel gibt Workshops, wirkt an der Entwicklung von Musik-Apps mit,
veranstaltet Festivals, Symposien und entwickelt unkonventionelle Musikprojekte.
Dabei geht es ihm auch um das Hören und Wahrnehmen dessen, was sich um uns und
in uns ereignet. Wie bei Grand Vibe
Station, einem immersiven Konzerterlebnis,...

„Schon mit dem
Atmen hilft man einem despotischen System“, sagt Magdalena Jetelová. Aus diesem
Grund ist die tschechische Bildhauerin in den 1980er Jahren vor der
kommunistischen Diktatur in den Westen geflohen. Mit ihren spektakulären Kunstwerken
und Installationen erregt sie seither Aufsehen. Legendär sind ihre roten Rauchwolken
– ihre Reaktion auf den Einmarsch der sowjetischen Truppen in Prag 1968. Auch
ihre riesigen Holzstühle, ihre monumentalen Treppen, die ins Nichts führen, sowie
ihre Laserprojektionen, mit denen sie die Bruchkanten von Kontinentalplatten markiert,
vermitteln Botschaften über die Kunst hinaus. Für Jetelová ist es wichtig, dass
ihre Werke von einer starken Aussage geprägt sind....

"Vielleicht ist
eine Sprache, wie wir Menschen sie verwenden, nur eine Krücke“, sagt Marcel
Beyer. Für den Schriftsteller, Lyriker und Essayisten ist Kommunikation mehr
als nur ein Austausch von Informationen. So wird in den Büchern und Texten des
vielfach preisgekrönten Autors die Sprache zu einem Werkzeug, das über sich
selbst hinausweist. Das gelingt ihm zum einen im Austausch mit anderen
Kunstformen. Zum anderen bewegt er sich in seinen Texten abseits von
ausgetretenen Pfaden und unterläuft gerne vorgefestigte Normen. Seit 1996 lebt
Marcel Beyer, der ursprünglich aus dem Rheinland kommt, in Dresden. Allen
politischen Entwicklungen zum Trotz will er von dort...

„Berührung ist
für mich eine ganz essenzielle Voraussetzung, dass etwas bewegt werden kann“,
sagt Ann-Christine Woehrl. Und berührend sind die Porträts der Fotografin: oft
zeigen sie Menschen am Rande der Gesellschaft. Dabei widmet Ann-Christine
Woehrl ihre Kunst zunehmend stigmatisierten Frauen und gibt ihnen mit den
Fotografien ihre Sichtbarkeit und damit ein Stück ihrer Würde zurück. Mit
großem Einfühlungsvermögen zeigt sie ehemalige Farc-Rebellinnen in Kolumbien
oder durch Säureanschläge entstellte Frauen aus Indien, Pakistan und Uganda.
Zuletzt in ihrer Arbeit „Witches in Exile“: darin porträtiert sie als Hexen
verfolgte Frauen unter anderem im Norden Ghanas und setzt sich für ihre
Wiedereingliederung in...

„Ich lebe in
dieser Zeit und muss mich um die Musik dieser Zeit kümmern“, sagt Georg Glasl.
Der Zither-Virtuose aus Kochel hält nichts von starren Grenzen. Weder für sein
Instrument, noch für die Musik allgemein. Sein künstlerischer Horizont geht
weit über Heimatabende mit traditioneller Musik hinaus. So spielt er gerne mit
Musikerinnen und Musikern anderer Kulturen zusammen oder präsentiert seine
Zither in Werken zeitgenössischer Komponisten. Diese künstlerische Offenheit
wie auch den Sinn für die gesellschaftspolitische Verantwortung von
Kulturschaffenden hat er als Professor an der Hochschule für Musik und Theater
München über Jahrzehnte hinweg an eine junge Generation von Musizierenden
weitergegeben. ...

„Man kriegt die
Leute nicht mit einem Gesetz oder mit einer Order dazu, ihr Leben zu ändern“,
sagt Markus Frenzl. Für den Designtheoretiker und Professor an der Hochschule
München (HM) ist Design mehr als der schöne Schein von teuren Objekten. Es geht
um Gestaltung im weitesten Sinn. Das Ziel sind lebenswerte Bedingungen für die
Allgemeinheit. Das hatten Anfang des 20. Jahrhunderts auch schon das Bauhaus
und später die Hochschule für Gestaltung Ulm im Sinn. Im heutigen Verständnis
von Design geht es aber auch um die Gestaltung von Transformationsprozessen,
die bei gesellschaftlichen Themen wie Mobilität, Klimawandel und Gesundheit
anstehen. Genau dafür...

„Musik soll
nicht nur das zeigen, was man schon sieht, sondern eine andere Ebene
aufmachen“, sagt Teresa Henselmann. Die junge Münchener Komponistin entwickelt
ihre musikalischen Vorstellungen oft aufgrund visueller Eindrücke. Deshalb komponiert
sie gerne Filmmusik. Allerdings schreibt sie auch Songs, die sie unter ihrem
Künstlernamen Selma Ninó als Sängerin und Musikerin selbst interpretiert. Doch
damit nicht genug: Teresa Henselmann ist in vielen unterschiedlichen Bereichen
als Komponistin unterwegs und schreibt sogar Neue Musik, wie ihr Orchesterwerk White Leaves im Andenken an die „Weiße
Rose“. Unabhängig vom jeweiligen Genre möchte sie mit ihrer Musik aber immer
eine bestimmte Idee oder ein persönliches...

„Die künstliche
Intelligenz wird den Schauspieler im Theater niemals ersetzen“, sagt Stefan
Hunstein. Der Schauspieler und Fotokünstler feiert in zwei völlig verschiedenen
Disziplinen der Kunst Erfolge. Angesichts des rasanten Gesellschaftswandels
sieht er beide Bereiche vor unterschiedlichen Herausforderungen: Während die
Fotografie als Medium durch den technologischen Fortschritt in Bedrängnis
gerät, droht den menschlichen Akteuren auf der Bühne aus dieser Richtung
weniger Gefahr. Dort ist es eher der Publikumsschwund, der Stefan Hunstein
Sorge bereitet. Aber unabhängig davon, ob es um die darstellende, oder die
bildende Kunst geht: entscheidend ist für ihn die Hinwendung zu den Menschen
und ihren Bedürfnissen, die auch in...

„Wir brauchen
professionellen Journalismus, weil da Menschen arbeiten, die einer Ethik folgen“,
sagt Dorte Lena Eilers. Für die Kulturjournalistin gehört dazu vor allem
gründliche Recherche, die Tatsachen aufdeckt, damit Fake News und Diffamierung keine
Chance haben. Auch in der Auseinandersetzung mit Kunst und Kultur gibt es
Regeln, die sie als Leiterin des Studiengangs Kulturjournalismus an der Hochschule
für Musik und Theater München an angehende Profis vermittelt. Gerade mit Blick
auf die Entwicklung der neuen Medien braucht es nach Ansicht von Eilers journalistisch
ausgebildete Digital Natives, die moderierend zu einer Debattenkultur
beitragen, die von Verantwortungsbewusstsein und gegenseitigem Respekt geprägt
ist.

„Es gehört zum Kulturauftrag
des Fernsehens, sich auch um die Minderheitenprogramme zu kümmern“, sagt Nina
Goslar. Der Filmredakteurin, die beim deutsch-französischen Kulturkanal ARTE
lange Zeit das Genre des historischen Films betreute, liegt besonders der
Stummfilm am Herzen. Mit Leidenschaft und Akribie hat sie gemeinsam mit
Filmarchiven, Festivals und anderen Partnern, manch vergessenen Schatz wieder
ans Licht der Öffentlichkeit geholt. Neben der Restaurierung des alten
Filmmaterials geht es für Nina Goslar unter anderem um die spannende Frage, mit
welcher Musik die Bilder unterlegt werden sollen. Dafür arbeitet sie auch mit
namhaften Komponistinnen, DJs und Musikern zusammen.